Ela se formou em Artes Cênicas e Comunicação pela Universidade de Pisa com uma tese intitulada “Contagi – l’incontro tra teatro e follia” (Contágios – o encontro entre teatro e loucura). Ela se formou na Art Factory International, um programa de formação profissional em dança contemporânea em Bolonha, e com L’Attore Dissennato – sulle lezioni della follia (O Ator Insensato – sobre as lições da loucura), com curadoria do Animali Celesti teatro d’arte civile em Pisa. Desde 2019, trabalha com a Animali Celesti como atriz e formadora, tendo criado uma prática de presença para corpi-in-vita (corpos em vida) em Pisa. No mesmo ano, como bailarina, participou na criação de Ekphrasis, de Paola Bianchi, e na sua primeira obra como coautora, Crepe | estudos sobre a fragilidade da matéria, em conjunto com Michele Scappa. Desde 2020, colabora como bailarina com a Company Blu e como atriz e formadora no Teatro Stalla, em Verdello. Desde 2021, trabalha como performer no projeto Context, de Alessandro Carboni, como formadora nas oficinas de teatro para adolescentes com a Geometria delle Nuvole, em Cecina, e como coautora, criou Tracce | Em “Looking for a place to die”, com Michele Scappa e Barbara Carulli, uma coprodução entre Anghiari Dance Hub e Company Blu 2022. Com a Company Blu, participou do eXtra Young Authorial Dance Showcase e foi finalista do Prêmio Theodor Rawyler de 2022.

De 1994 a 2004, foi dançarina da Companhia de Dança “Effetto Parallelo” e cantora do Coro Vincenzino da Universidade de Pisa. Vocalista principal da “Soul Band S. Anna”, vocalista principal da “Night Turn”, backing vocal do grupo “I Vitols”, professora do método “Music Together” para crianças de 0 a 6 anos, professora de dança e brincadeiras, e continua seus estudos em dança clássica e contemporânea no Spazio NU, Pontedera (PI), com os maestros Yoko Wakabayashi e Victor Litinov.

Após se formar como Educador Profissional em Saúde e Bem-Estar pela Universidade de Pádua, especializou-se na prática psicomotora educativa-preventiva de B. Aucouturier, musicoterapia e Body Music. Educador e formador musical, é também membro do Comité Científico da metodologia Musica in Culla, bem como cofundador e vice-presidente da Associação Sei per la Musica. Na sua formação, frequentou sempre cursos sobre a metodologia Orff-Schulwerk, entre outros.

Licenciada em Canto e Disciplinas Não Europeias (Conservatório de Vicenza), Composição e Arranjo de Jazz (Conservatório de Livorno) e Filosofia (Universidade de Pisa), explora a música indiana, a técnica vocal e a linguagem do jazz com professores de prestígio (Cheryl Porter, Norma Winston, Maria Pia De Vito, etc.).

A música leva-a a viajar e a atuar em festivais por todo o mundo (Índia, Estados Unidos, Malásia, Norte de África e Europa) e em Itália com vários grupos.

i, incluindo “Spaghetti Swing” (Umbria Jazz Winter), “Macramé Vocal Quartet” e “Fonterossa Open Orchestra” (Italian Jazz for the Earthquake Lands, Grey Cat Festival).

Em 2015, ela apresentou os frutos de sua pesquisa etnomusicológica na Índia na EXPO de Milão com o compositor Yuval Avital. Seu encontro com a cultura e a música indianas a levou a buscar formação e educação, tornando-se eventualmente professora de ioga, acroioga e pilates.

Ela descobriu o Método Feldenkrais® no contexto da dança contemporânea e da improvisação de contato e optou por seguir seu legado. Em 2006, ela concluiu sua formação como professora do Método Feldenkrais no Centro Feldenkrais de Milão e, desde 2010 — após 10 anos como terapeuta de reabilitação neurológica — trabalha como professora do Método Feldenkrais®. Em seguida, concluiu o curso de três anos de Formação Pessoal em Funcionalidade Vocal e um ano de Formação Pedagógica na Associação Voce Mea em Santa Giustina (BL). Ela continua sua formação com dedicação e interesse tanto no Método Feldenkrais® quanto na função vocal e, de forma mais geral, na educação somática.

Ela tocou por 20 anos no grupo de música brasileira SovverSamba, praticou capoeira por vários anos e atualmente pratica aikido.

Seu encontro com a Body Music em 2016 abriu as portas para um mundo no qual todas as suas áreas de exploração estão interligadas: música, canto e dança. Ela então participou dos festivais de Body Music em Paris, Hamburgo e Helsinque e buscou esse interesse com paixão.

Cantora de jazz e bossa nova, trabalha com diversos grupos. Nos últimos anos, tem se dedicado à pesquisa da improvisação com músicos e dançarinos. Atriz de teatro desde a década de 1990, trabalhou com, entre outros, Giancarlo Sepe, Hal Yamanouchi, Monica Francia e Rinaldo Felli, em trabalhos que vão da prosa ao teatro físico-expressivo. É formadora de canto e música, e facilitadora de canto circular e percussão corporal. É professora de canto AFAM na Academia Internacional de Teatro de Roma (repertório, técnica, jazz e bossa nova, coral, canto circular, improvisação), educadora musical (0-6 anos), facilitadora musical para adolescentes e para apoio parental, formadora de teatro (movimento cênico, personagem, pesquisa e palhaçaria) e formadora corporativa (formação de equipes, liderança, comunicação). Formada em Ciências da Educação, sua formação artística abrange 10 anos de estudo de piano clássico, um diploma de 5 anos em canto jazz, 10 anos de estudos de dança jazz e contemporânea, e um diploma de 3 anos em atuação teatral e formação no método Orff-Schulewerk.

Licenciatura em Ciências Psicológicas com uma tese sobre a utilização e os efeitos benéficos da música em contextos psiquiátricos (Universidade Europeia de Roma). Mestrado em Psicologia do Trabalho e das Organizações com uma tese sobre os benefícios da dança e do movimento para o desenvolvimento de competências interpessoais em contextos de trabalho em grupo.

ou (na Universidade Europeia de Roma). Trabalhou em diversos contextos como musicoterapeuta e dançaterapeuta em ambientes psiquiátricos (“Letizia Drums” no Centro Villa Letizia, Roma), bem como em prisões e escolas. Desde 2017, vive em Paris, onde estuda percussão e bateria latina com mestres de renome internacional, especializando-se em música latina (salsa, bossa nova, pagode, batucada, jazz latino). Em 2019, tornou-se Mestre da Batucada “Drumteam Paris”, apresentando-se na América Latina e na Europa. Também organiza workshops de música e sessões de team building em diversos contextos (empresas, escolas de música, festivais) utilizando percussão corporal, percussão, expressão corporal e voz, com abordagens adaptadas às necessidades individuais, tudo impulsionado por uma busca pela criatividade.

Formada em Filosofia pela Universidade de Milão, com uma dissertação de mestrado sobre o funcionamento da imaginação e do pensamento criativo, posteriormente interessou-se por oficinas de filosofia com crianças.

Realizou estudos musicais em canto, trompete e coro de jazz, harmonia funcional e improvisação. Estudou, em particular, a linguagem da música corporal e a música em círculo como ferramenta de conexão e facilitação (Música do Círculo).

Especializou-se em “Educação Musical e Movimento” segundo a abordagem pedagógica Orff-Schülwerk (para meninos e meninas de 3 a 10 anos), na metodologia “Música no Berço” para a primeira infância (0-3 anos) e outras abordagens.

Dedica-se ao desenvolvimento e à educação musical, com programas para crianças e adultos, combinando percussão corporal, voz, movimento e abordagens integradas à criatividade.